Hoy, José Gamarra es conocido en todo el mundo. Sus cuadros se pueden encontrar en el Museo de Arte Moderno de París, en la Bibliothèque de France, etc. Pero también en el Museo Metropolitano de Nueva York, en el Museo Nacional del Uruguay, en África, etc. Sin embargo, cuando se le preguntó, Gamarra nunca pensó realmente en construir su reputación. Prefería concentrarse en su arte, dejando que las cosas sucedieran. Todo ello sin contar con el apoyo de tres figuras clave: su galerista Albert Loeb; el famoso crítico de arte Philippe Dagen; y finalmente unos coleccionistas que se enamoraron de su obra a primera vista. Entre ellos, Heber Perdigon es autor de una monografía sobre el pintor.
Today, José Gamarra is known all over the world. His paintings can be found at the Museum of Modern Art in Paris, at the Bibliothèque de France, etc. But also at the Metropolitan Museum in New York, at the National Museum of Uruguay, in Africa, etc. Yet when asked, Gamarra never really thought about building his reputation. He preferred to concentrate on his art, letting things happen. This was without counting on the support of three key figures: his gallery owner Albert Loeb; a famous art critic, Philippe Dagen; and finally some collectors who fell in love with his work at first sight. Among them, Heber Perdigon is the author of a monograph on the painter.
À travers sa peinture, José Gamarra aborde nombre des thèmes explorés par l’histoire de la peinture moderne. Durant ses années de formation, il exécute des portraits de ses camarades au réalisme stupéfiant. À la fin des années 1950, sous l’influence d’artistes tel Paul Klee, il élabore une signographie abstraite. À partir des années 1960, s’ouvre pour Gamarra une période plus lumineuse et ludique, sous l’influence du pop art d’Andy Warhol. Au tourant des années 1970/80, Gamarra atteint la maturité en peignant les images d’un paradis en perdition. Ainsi, les forêts du peintre sont belles et luxuriantes, certes. Pourtant, elles intègrent les signes avant-coureurs d’une catastrophe à venir, provoquant un malaise diffus.
Le livre "Histoires de papier" bilingue français-espagnol, réunit 300 œuvres sur papier, couleur noir et blanc du peintre José Gamarra, jamais montrées auparavant. Christine Frérot, critique d'art, a participé avec un texte sur les dessins de Gamarra. On pourra lire d'autres textes analytiques sur les dessins du peintre. Chaque œuvre est accompagnée d'une fiche technique : format, technique et année de création de l'œuvre. Le livre contient une biographie du peintre, ses expositions personnelles et collectives ainsi qu'une bibliographie.
La monographie bilingue français, espagnol, consacrée à José Gamarra, grand artiste franco-uruguayen, retrace le parcours d’un peintre itinérant entre l’Uruguay, le Brésil et la France où l’artiste vit depuis 1963. Le lecteur découvrira à travers cet ouvrage 75 ans de trajectoire artistique dès l’âge de 12 ans.
